时永骏

1978年出生于台北，2003年毕业于台湾艺术大学。其创作横跨绘画、雕塑、装置、摄影与文字，核心围绕于日常生活的私人经验与人类行为的探索。创作形式多以电影与戏剧的手法进入主题编撰及制作场景搭建，而后才进入摄影及绘画创作，近年来多以计划型展演发表。

时永骏的父亲为来自中国的军官，他在台湾经济复苏时期的眷村中成长。其创作着重于解构不同年代的文化符号，并重组那些被社会遗忘的碎片。他以《纪录者/生产者》的双重身份进行创作，透过自藏的老物件搭配自制雕塑，搭建场景后再转译为摄影与绘画。进行了从四维（时间）跨向三维（空间）、二维（面）的全媒材创作，他将资源匮乏的那个年代与当代的消费主义并行，将天真与现实、美丽与哀愁揉进命题之中。

其近期系列《玩具包装组》取材自1980年代的社会杂志、新闻与商品包装。他借由重制关节人偶并搭建场景，将宏观的元素——世界、文化、现实——转化为属于自身的微观世界。静态的历史在作品中被重构为动态却虚构的场景，并以仿若宣传海报的油画和商品化的「玩具包装」装置形式呈现。他并非意图建构单一的叙事，而是透过多媒材的展示策略，将观者的感知拆解为不同载体，引导其参与对作品主题的解读与反思。

他曾在上海、北京、台北与香港举办个展。重要群展包括：「Tender Comrade」，澳洲白兔美术馆，雪梨（2025）; 「XSWL」，澳洲白兔美术馆，雪梨（2024）; 「Hair Pieces」，海德现代美术馆，墨尔本（2024）; 「Peter Pan Syndrome」，台东美术馆，台东（2023）; 「肖像展：龙美术馆十周年特展」，龙美术馆西岸馆，上海（2022）; 「给火星人类学家」，新北艺文中心，新北市（2020）; 以及「未来通行证」，今日美术馆，北京（2012）。时永骏于2011年及2009年分别获得Geisai Taiwan #3与Geisai Taiwan #1台开奖。其作品亦为澳洲雪梨白兔美术馆、上海龙美术馆、台湾美术馆、台湾艺术银行与台湾历史博物馆等典藏。